Blog

Născut la 17 octombrie 1915 în cartierul newyorkez Harlem, Arthur Miller este, fără îndoială, alături de Eugène O’Neill și Tennessee Williams, un monstru sacru al teatrului american din secolul XX.

Opera lui Miller se caracterizează în primul rând prin viziunea incisivă asupra realităților sociale și politice ale timpului său. Arthur Miller a avut, de asemenea, virtutea de a ști să transpună pe scenă ceea ce el considera a fi „marea minciună” a visului american și a privit și dezumanizarea crescândă pe care, în opinia sa, o trăia societatea americană.

Miller a dat dovadă de foarte tânăr de un profund angajament politic împotriva fascismului apărut în Europa anilor ’30, ceea ce va sfârși prin a face din el prototipul intelectualului american de stânga al vremii.

De asemenea, extrem de critic față de antisemitism, dramaturgul a fost la un moment dat foarte apropiat de marxism, o ideologie pe care o va critica vehement mai târziu. Cu toate acestea, Miller s-a opus cu tărie „vânătorii de vrăjitoare” lansate de senatorul Joseph McCarthy și a denunțat implicarea SUA în războaiele din Coreea și Vietnam.

Primele premii ale lui Arthur Miller

Cu toate acestea, drumul lui Arthur Miller în lumea literelor nu a fost întotdeauna unul lin. Familia sa a fost practic falimentată în timpul Marii Crize Economice, o situație care l-a forțat pe tânărul Arthur să muncească pentru a-și plăti studiile universitare.

„M-am dus la facultate după-amiaza timp de trei săptămâni, pentru că lucram în timpul zilei, dar nu puteam să stau treaz. Așa că am decis să mai lucrez câțiva ani pentru a strânge suficienți bani pentru a putea merge la școală în timpul zilei. Cred că mi se potrivește ceva mai bine să fiu treaz dimineața”, a declarat la un moment dat într-un interviu acordat în anul 2000.

Interesat de programul de studii oferit de Universitatea din Michigan, Miller s-a mutat în acolo. A lucrat ca reporter și editor la ziarul local Michigan Daily, în timp ce urma facultatea de Jurnalism.

Într-o zi, în timp ce căuta inspirație pentru unul dintre articolele sale, Miller a început să scrie o poveste fictivă despre un cuplu de emigranți care îndurau greutăți economice și așteptau întoarcerea fiului lor cel mare, care studia în afara orașului.

Povestea, scrisă în mai puțin de o săptămână și o aluzie clară la propria sa viață, avea să devină prima sa lucrare, „No Villain”, care i-a adus Premiul Avery Hopwood, un premiu acordat de Universitatea din Michigan studenților care au demonstrat o capacitate extraordinară de a scrie.

Faima bate la ușă…

Miller s-a gândit apoi dacă jurnalismul era cariera pe care dorea cu adevărat să o urmeze. Într-o declarație făcută mulți ani mai târziu, dramaturgul a recunoscut:

„Mi-am pierdut dorința de a face jurnalism pentru că aveam tendința să fac poveștile mai bune, iar prin asta lăsam faptele la o parte de cele mai multe ori. Am descoperit că nu eram făcut să fiu reporter.”

Așa că a renunțat la jurnalism și, în 1938, a absolvit Literele. După aceea, s-a întors la New York, unde a început să-și câștige existența ca scenarist pentru programe radiofonice.

Miller a intrat, de asemenea, în Proiectul Federal de Teatru, creat în timpul Marii Crize ca parte a New Deal (programul economic implementat de președintele Roosevelt între 1933 și 1938 pentru a sprijini populația cea mai vulnerabilă) pentru a finanța spectacole artistice live și programe de divertisment în Statele Unite.

În 1940, Miller a început să scrie primul său scenariu pe Broadway, „The Man Who Had All the Luck”. Reprezentată pentru prima dată în 1944, piesa a fost un eșec total, obligându-l pe Miller să-și regândească viitorul (de fapt, un an mai târziu, în 1945, a publicat primul său roman, „Focus”).

La trei ani după nefericitul său debut pe scenă, Miller a surprins pe toată lumea cu „All My Sons” (1947), o dramă inspirată de o femeie care și-a denunțat tatăl pentru că a vândut piese defecte armatei americane în timpul celui de-Al Doilea Război Mondial.

Piesa a fost un succes răsunător, aducându-i primul premiu Tony (cel mai mare premiu din teatrul american).

Dar adevărata faimă a venit cu „Moartea unui comis-voiajor” (1949), al cărui prim act l-a scris într-o singură zi. Piesa, regizată de celebrul cineast Elia Kazan, este o aluzie clară la sfârșitul visului american personificat în cei doi protagoniști, care caută să prospere chiar dacă trebuie să lase deoparte orice considerație morală.

Miller a câștigat pentru această piesă premiul Tony pentru cel mai bun dramaturg, premiul New York Drama Critics Circle și premiul Pulitzer pentru cea mai bună piesă.

Vânătoarea de vrăjitoare

Cu toate acestea, în ciuda tuturor acestor succese, cariera lui Arthur Miller se va încheia brusc în anii 1950, după ce a fost acuzat de Comitetul pentru activități antiamericane al Congresului american – și de Kazan însuși – de promovarea activităților comuniste.

Acuzația l-a obligat pe Miller să rămână în SUA, împiedicându-l să prezinte în Europa două dintre piesele sale. Vânătoarea de vrăjitoare mccarthystă s-a reflectat în opera sa „The Crucible” (1953), o aluzie clară la persecuția și represiunea exercitate de guvernul american.

Paradoxal, ani mai târziu, piesele sale aveau să fie interzise și de guvernul sovietic.

După tot acest scandal, Miller a lansat o dramă numită „A View from the Bridge” (1955), iar un an mai târziu, în 1956, dramaturgul a divorțat de prima sa soție, Mary Slattery.

Imediat după aceea s-a căsătorit cu vedeta Marilyn Monroe. În cele din urmă, după câțiva ani de relații furtunoase, Miller a semnat scenariul pentru „The Misfits” (1960), o dramă regizată de John Huston și avându-i în rolurile principale pe Marilyn însăși, Clark Gable și Montgomery Clift.

În cele din urmă, tensiunile apărute în timpul filmărilor au dus la despărțirea dintre dramaturg și actriță. Viața privată și dezacordurile pe care le-a avut cu „ambiția blondă” vor fi reflectate în piesa „After the Fall” (1964).

În timp ce scria acest roman, Miller avea să o întâlnească pe cea de-a treia soție a sa, fotografa Inge Morath.

În ultimii ani ai vieții sale, Miller și-a dedicat vremea făcând ceea ce i-a plăcut întotdeauna cel mai mult: să continue să portretizeze societatea americană, detaliindu-i greșelile, dar și lăudându-i virtuțile.

În 2001, veteranul dramaturg a fost distins cu Premiul Mondial pentru Cultură în memoria Alteței Sale Imperiale Prințul Takamatsu, cel mai înalt premiu acordat de Asociația Japoneză de Artă.

În anul următor, în 2002, a fost distins cu Premiul Prințului de Asturias pentru Literatură, fiind primul american care a primit acest premiu.

Arthur Miller a murit la scurt timp după aceea, în 2005, la vârsta de 89 de ani, din cauza unui cancer la vezica urinară și a unei insuficiențe cardiace, dar nu înainte de a asista la premiera ultimei sale piese, „Finishing the Picture”, în 2004.